lunes, 24 de agosto de 2015

FRANCISCO PESQUEIRA

Ven y oye, que te canto a los poetas


“Es parte de mi esencia la actuación, yo dejé todo en mi Córdoba: mi familia, mis grandes afectos. Hay algo que uno elije y es lo que hace que te quedes en otro espacio. Y de lo que te sucede, sólo es testigo el que vive a la vuelta.”

Son palabras de un cordobés que ha estudiado teatro -entre otros- con Carlos Gandolfo, Lito Cruz, Agustín Alezzo. Que ha completado sus estudios artísticos con  danza y canto, y que ya lleva en su pecho varias nominaciones y premios.
En su memoria queda aquel joven de dieciocho años que integraba el elenco estable del grupo cordobés Clavileño donde interpretaba el repertorio de autores españoles.
Luego, vino a la Ciudad de Buenos Aires para seguir estudiando y darse a conocer.

Actor y cantante con pinta de galán. Brilla más en sus unipersonales musicales sobre las tablas de un teatro o sala que se precie, que en cualquier programa televisivo en el que ha participado; quizás porque él sí reconoce dónde está la fuente de su luz. Y así, va generando sus proyectos, remándola y esperando que el viento sea, por un largo trecho, favorable.

foto Elsa Aurora Nieto
Es mi segundo encuentro con él, y seguramente habrá terceros y cuartos… Porque es un placer escucharlo.
Porque siempre está con algo nuevo.
Porque lo he disfrutado en la Botica del Angel presentando su CD ‘OYE… FRANCISCO PESQUEIRA CANTA POETAS’.
Porque suda por los poros las ganas de querer comerse el mundo con la belleza de la poesía, la mística de la actuación y el canto que seduce.

El es Francisco Pesqueira:

“NADA TE TURBE tiene un primer origen en un espectáculo que se llamó A LAS PALABRAS que hicimos en el Museo Larreta. Era un espectáculo muy especial con gran éxito de público y allí tuvimos las primeras voces de cantantes para narrar –no para cantar- y aparecieron Marikena Monti, Mónica Posse, Silvina Garré, María José Demare… lo que fue el primer puntapié que luego se completó con veinticinco voces en total, que son mi orgullo, gente esencial en mi vida. Yo quería que tuvieran que ver con diferentes géneros musicales, que tuvieran distinta identidad. Cada voz que se sumaba (Valeria Lynch, Manuela Bravo, Teresa Parodi, Chany Suárez, Dina Roth, Ligia Piro, Elena Roger, Marilina Ross que es mi influencia máxima) para mí era un sueño.”

“NADA TE TURBE, de todos los espectáculos que he hecho, es el más generoso. Que yo sea Embajador de la Paz tiene que ver con la persona que estuvo en la elección y me conoció viendo ese espectáculo.”
“Nace de un compromiso espiritual artístico sin rubor. Fui encontrando un lenguaje muy propio. Fue sobre todo un gran regalo para mí; y cada una de las cantantes representan un abrazo cósmico porque, en algún punto, o abrazaron mi adolescencia o mi admiración artística. Siento que son un séquito de hadas muy grande.”



“Luego vino CANCION DE CINE junto a Ramiro (Pettina) y Carlo (Argento) y mi pasión por el cine. Ambos espectáculos fueron un gran exorcismo para la pena que yo estaba atravesando y para ayudarme a ver un montón de cosas que tenía ganas de contar.”



“OYE… llega con otro tipo de historia, descubriéndome a mí fascinado por cantar la poesía. Si bien no es la única, me interesa mucho la musicalidad de la poesía femenina. Me lleno la boca diciendo que canté a Alfonsina Storni, Teresa de Avila, Gabriela Mistral, Alejandra Pizarnik, Rosalía de Castro, María Elena Walsh, Violeta Parra, Eladia Blázquez… me fascina.”

“Pienso mucho en el otro. Cuando elijo las poesías busco a los autores y empiezo a enamorarme… y pienso que lo canto y ya lo descubro que lo canto al otro. Trasciende y cobra vida con el otro.”
foto Elsa Aurora Nieto
“Me gusta lo lúdico, el juego, buscar esos autores y los colores. Me identifico mucho con Lorca en cuanto a su mirada femenina.”
“Con la tragedia de ciertos poetas, pienso que la vida no es para todos. De hecho me siento muy emparentado. Tengo un discurso muy melancólico,   aunque lo equilibro con un accionar positivo. Soy combativo en acción pero entiendo al que no da más y no lo condeno… En esta época emparchamos con una supuesta alegría lo que la tristeza quiere manifestar: es ahí cuando un día derrapamos en este mundo de ACV continuo, porque no hay una escucha a la tristeza.”

“Cuando asumo la autogestión soy muy celoso, porque es el gusto de hacer lo que quiero. Yo elijo no coartarme con lo mío, con todos los riesgos que eso  implica.”
“Ahora escribo, pero me expresa aún más lo ajeno que lo propio. Busco en el otro. Todavía me gusta dónde me lleva la poesía del otro.”
“Una de las licencias que me permito es ponerle cuerpo a todas esas poesías, llenas de dolor y positivismo.”

“No estamos preparados para liberar lo que tenemos para crear, y vamos de a poco rompiendo los moldes. En lo particular, pienso que voy a romper cien y termino rompiendo cinco.”
“Creo que lo mejor es lo que viene, por eso el proyecto siempre es interesante.”
(Francisco Pesqueira)


fotos y video: archivo y Silvina Macri

miércoles, 5 de agosto de 2015

GLORIA MONTES

La novia de la noche


“Acabo de cumplir 90 años y ya llevo más de 60 años de trayectoria…
Me hubiese gustado hacer un payaso, aparecer en escena y contar mi vida. Eso siempre lo tuve en mente; y no sé, quizás algún día tenga la oportunidad de hacerlo. Relatar un poco lo que ha sido mi vida, que no fue de algodones y perfumes franceses… Vengo de un hogar humilde, canté mis cositas y empecé a trabajar. Pero siempre fui muy feliz; en mi carita está mi sonrisa y buen humor… Contaría las anécdotas tan cómicas de aquellos compañeros con los que trabajé -como Dringue Farías-, y que lamentablemente ya no están. Desde Pepe Arias para abajo… todos se fueron de viaje. En ese rol de payasito me gustaría contar todo, mi historia y lo vivido con esa buena gente, que ha marcado los inicios de la gran comedia.”

Estas son aquellas notas en las que digo: ¡Wow! No tienen que leerla. Tienen que escuchar la entrevista para oírla a ella tan vital a pesar de los años (gloriosamente vividos) y la gripe que esa tarde la afectaba. Escuchar su emoción al recordar a los compañeros que ya no están, el sentir las ganas que hoy en día tiene de actuar y de cumplir su sueño de ser un payaso en escena.
Gloria Montes es una cantante y actriz cómica que desde su inicio, a mediados de los años ’50, nunca dejó de trabajar. Salvo una interrupción -por ella decidida-, siempre fue solicitada por productores, directores y dueños de salas.

Artista que sabe bien lo que es el cine habiendo participado en seis películas. La primera ‘Los peores del barrio’ (1955) siendo el último film ‘Las mujeres son cosas de guapos’ (1981).

Si hablamos de televisión, ha estado en trece producciones de diversa índole, entre otras cito: “Opera atómica” (1953), “La tercera diversión” (1955), “Dr. Cándido Pérez señoras” (1961/1966), el gran éxito televisivo “Los Campanelli” (1971/1972), “La Botica del Angel (1981), “Matrimonios y algo más” (1981/1983), “El ciclo de Guillermo Bredeston y Nora Cárpena” (1982)


Y su gran amor, al que en la actualidad suele volver: el teatro. Lleva ya veintitrés obras, entre otros títulos: “Buenos Aires versus París” (1954), “Si yo fuera Presidente”, estrenada en el Teatro El Nacional (1956), “La pérgola de las flores” “Criaturas adorables” “El festival del Maipo” (1962), “Estrellas en el Avenida” (1964), “La polvorienta” (1971), “Romerías en España” (1992), “Maipo siempre Maipo” (2008), “Lo mejor de la copla” (2013) y “Postales de España” (2014/2015).

Tanto escenario recorrido la ha llevado a estar con los mejores artistas y los más populares: Pepe Arias, Olinda Bozán, Don Pelele, Dringue Farías, Alfredo Barbieri, Jorge Luz, Gogó Andreu, Víctor Martucci, Elena Lucena, Maruja Montes, Nélida Roca, Beba Bidart, Tato Bores, Vicente Rubino, Pedrito Rico, Miguel de Molina, Darío Víttori, Cecilia Rosetto, Santiago Bal, Alberto Olmedo, Jorge Porcel, Edda Díaz…  

Honor he tenido en realizarle este reportaje en su casa.
A una Doña que no quiso finalizar la entrevista sin antes decir: -“Quiero contar que soy muy feliz, que tengo una nietita divina que me dice ‘¡abuela, cómo te quiero, I love you!’ Una hija que canta muy bien, aunque no se dedica y un hijo que es mi compañero de ruta. Y el recuerdo de mi marido a quien conocí en Colombia. El -que medía 1,90m y yo que era un ñoqui- era un admirador que venía todas las noches. Al año nos casamos. Fue una excelente persona, buen marido y buen padre.”

Aquí no puedo transcribir su canto y sus imitaciones que gentilmente y graciosamente me regaló. En su momento la escucharán.

Y me quedaría corta en explicar el cariño de quienes, con admiración, decidieron festejarle el cumpleaños en La Aurora Tango (Julio Ontivero, Horacio Benegas, Yasmin Ventura, Jorge Mazzini, Gabriel Espósito, Virginia Verónica, Baldomero Cádiz, y cantores que acompañaron esa velada).
foto Elsa A. Nieto
foto Elsa A. Nieto


















Por eso, lo dejo al creador y director de obras teatrales JORGE MAZZINI quien, en esa noche, dijo:
foto Elsa A. Nieto
“Cumple 90 años, setenta y dos de escenario. Debutó a los dieciocho años. La mayoría de ustedes no conoció ni El Tronío, ni los lugares donde se hacían los espectáculos españoles alrededor del Teatro Avenida, en la zona céntrica de Buenos Aires. De ahí, pasó rápidamente a la revista donde llegó a encabezar con los más importantes. Los jóvenes creen que la revista empezó hace muy poco, pero los que no somos tan jóvenes sabemos de las grandes figuras de todos los tiempos. Ella fue figura, estrella del Teatro El Nacional y del Maipo (¡nada menos que eso!)… Y está de pie como persona, y está activa como actriz. Nosotros hemos hecho dos espectáculos juntos hasta este año, y vamos a hacer otro próximamente. Para mí, es un orgullo presentarla esta noche para festejar su cumpleaños. Para decirle que honro su carrera, pero antes que nada, para decirle que honro su vida.”

Después de estas palabras, en lo que a mí me toca, sí puedo compartir en esta nota algo de su pensamiento y recuerdos.

Señoras y señores… en escena: GLORIA MONTES

“Vivía con mis padres y mi primo Pedrito en Canning y Santa Fe y fue él quien me insistió a participar en el concurso de El Sevilla Colmao. Canté y gané. Fui de atrevida y no tenía ropa adecuada. Cuando dije que no tenía nada para el teatro (porque al ganar ya empezaba a trabajar) en el mismo lugar la hermanas Cortesina me dijeron: -‘No te preocupes Gloria, nosotros te vamos a dar todo lo que precises’. Estaba el dueño del Colmao y nos dijo: -‘¡Pero para mañana!’ así se inició todo.”
“Soy de ascendencia española por mis abuelos paternos –andaluces ellos-, y por parte materna soy inglesa y vasco francés. De esa mezcla salió este corcho a cuerda con mucho meneo.”
“Hice mucho cine pero no pude hacer más por los horarios, porque siempre prioricé el teatro.”
“Recuerdo mucho a mi hermano del alma Jorge Luz, lo que nos hemos reído. Un día me llama por teléfono para hacer una salida solos. Fuimos a La Boca y empezamos a actuar improvisadamente en el cordón de la vereda de una callecita. ¡La gente que se juntó! ¡No paraban de reírse! Y para completar esa noche, el dueño del restaurante nos invitó a cenar.”
“La película que mas recuerdo es ‘Los peores del barrio’ que fue la primera, con los Cinco Grandes del Buen Humor. Parábamos, entre escenas, en una casa que daba sobre una avenida. Era una casa muy majestuosa. Salió la mucama a decirnos: -‘Por favor, no se van a parar acá’. Le dije: -‘No señora, ¡nos vamos a sentar acá! Y lo hicimos por tres días.”

“Con Nat King Cole estuve compartiendo escenario en Perú, increíble el cariño, el calor, el respeto que tuvimos.”
“En televisión ‘Los Campanelli’ fue el patadón, lo que me popularizó. Fue una locura de éxito televisivo, tanto que llegó al cine con dos películas. Debería haber en la actualidad un programa así.”
“¡Qué no me hizo hacer Bergara Leumann en La Botica! Claro que yo también proponía, mi voz naturalmente salía como la de Libertad Lamarque, entonces me gustaba imitarla. En esa época tenía una voz preciosa. Y estos últimos años -que he trabajado duro- bajo las notas y listo, puedo seguir cantando. Nunca dejé de trabajar por estar afónica, nunca. No estudié canto pero siempre me he cuidado muchísimo, principalmente la voz. Por eso he durado tanto.”

“Empecé en el Teatro Nacional. Me he pasado años haciendo temporadas entre este teatro, el Maipo y el Tabarís; haciendo doblete con Marabú que era un cabaret donde estaban las orquestas de D’Arienzo y Osvaldo Fresedo.”
“Al tango llegué por Tita Merello. A mí me gustaba escuchar los discos de ella. Y yo la escuchaba mucho. Hasta que un día en el Tronío empecé a cantar ‘Se dice de mí’ y estaba el dueño del Tabarís justo en esa función. Yo creo que siempre fue Dios quien me llevó de la mano porque me he cruzado con la gente adecuada.”

“Hice de todo en teatro: revista, comedia… me faltó el circo. Boites, todas las de Buenos Aires. Lugares importantes y chiquititos. Hice hasta cinco intervenciones. Era bravo en aquella época, porque eran mucho más exigentes. Pero en todos lo lugares fui muy respetada. Lo he pasado muy bien.”
“Trabajo con el ida y vuelta del público. En las boites había personas que a lo mejor tenían una copita encima y yo les seguía el tren a muerte. Y eso a la gente le gustaba. Nunca le esquivé al bulto. Yo les decía ‘Soy la novia de la noche, pero la amante de nadie’. Fui muy familiera y se notaba, por eso siempre fui respetada.”
“Me gustaba la noche pero hice una vida muy de casa, no licenciosa. Quedaba todo en cenas que a lo mejor duraban hasta las ocho de la mañana, pero como me enseñó Pepe Arias: no hay que tomar más de una copa. Porque ahí te arruinan en el ambiente y en la vida.”

“Los premios no modifican nada, es el mimo, el reconocimiento de los productores. Pero lo que cuenta siempre es el aplauso.”
“Creo que hoy en día hacer teatro cuesta más que antes. Talento sigue habiendo. Hay un gran ramillete de artistas.”
“Los últimos dos años en teatro he trabajado en las obras de Jorge Mazzini. Lo amo. Qué genio y qué señorazo. Cuánto le agradezco a él por la paciencia que me ha tenido. Lo respeto como lo que es: un gran director y un gran ser humano.”
“Al joven que quiere ser artista le digo: -No tengas vergüenza de pedir, porque vas a brindar. Anda a un teatro y di ‘Señor, yo sé hacer tal cosa’. No te avergüences porque no te estás regalando, estás diciendo lo que sabés hacer y es lo más bonito del mundo. Estás ofreciendo un producto hermoso que sabés hacer. Y no te van a decir que no ni los dueños, ni las dueñas, ni el público. Te van a aplaudir.”

“Lo pasé muy bien. Son muchos años vividos y muy bien vividos.”
(Gloria Montes)


video: Elsa Aurora Nieto

lunes, 3 de agosto de 2015

SE PUSO LINDO TRES LAGOS

Mucho más que un piropo


“Es la historia de mi vida, soy lo que soy, no la apariencia, sino la esencia. Espero que hayan podido conocer lo que es el pueblo donde vivo, ese pequeño rinconcito de la Provincia y de nuestra República tan querida. Me gusta mucho estar aquí en la Ciudad. Vengo a darme una inyección de gente y de ruido cada vez que puedo y después vuelvo a la soledad del ruido de los vientos. Quiero agradecerle a mi familia que siempre me acompañó.”




En el Auditorio de la Honorable Cámara de Diputados de la Nación la protagonista del documental SE PUSO LINDO TRES LAGOS, Nayla Fernández, agradecía a su familia, a su amigo de la infancia el director teatral Martín Marcou, al director de cine Gonzalo Tomás Pérez y a la cantante Cecilia Encina.

Este documental habla de la diversidad de género, siendo protagonista la historia de vida de Nayla Fernández quien en Mayo de 2013 se convirtió en la primera persona de la Provincia de Santa Cruz en practicarse la cirugía de reasignación de sexo en el país, creando un precedente en esa región. Sueño que pudo cumplir tras la promulgación de la Ley de Identidad de Género sancionada en el 2011.


SE PUSO LINDO TRES LAGOS es el título del documental (seleccionado para el Festival de Diversidad Sexual 'La Otra Banqueta'; Guatemala) y es también uno de los piropos que suelen decirle a Nayla cuando camina por Tres Lagos donde está su hogar y su trabajo como Tesorera de la Comisión de Fomento de ese lugar donde viven poco más de doscientas personas.

Nayla no había visto el documental hasta esta presentación. El mismo está contado desde lo cotidiano de la vida, que es su vida desde la simpleza. Porque ella es así, como allí la conocimos: simple, sin vueltas, y con la paz de tener las cosas claras. Su proceso de cambio, el reencuentro y el acompañamiento del amigo quedó registrado en este documental rodado en el verano del 2013 y estrenado ahora. 


Martín Marcou, en la presentación dijo: -“El documental celebra la diversidad, las distintas identidades y esta idea que para mi es lo fundamental: lo diferente a veces nos da miedo hasta que podemos entender. Aceptarnos y enriquecernos cuesta, pero me parece que con este documental dimos un gran paso, la diversidad suma valor que enriquece a la democracia. Nayla es una de las personas más valientes que conozco en esta vida. Cuando teníamos cuatro años, empezábamos a dar nuestros primeros pasos allá en Tres Lagos, un pueblo que tenía veinte casas, donde no había luz eléctrica ni gas natural. A veces, teníamos 50cm de nieve, escarcha y mucho frío. Fuimos la primera camada de Jardín con cuatro alumnos y egresamos dos en Séptimo. Me parece que el documental homenajea todo este tiempo que estamos juntos, que son más de treinta años, y creo que hoy en día sostener relaciones en el tiempo es un valor en sí mismo. Te agradezco (Nayla) profundamente por quererme en el modo en que lo hacés, por entregarte a la experiencia y espero que el material sea digno de nuestra amistad.”

SE PUSO LINDO TRES LAGOS es una historia explicada desde lo cotidiano, es una historia que muestra la perseverancia en búsqueda de la felicidad.
Es una historia sin mito, ni leyenda, ni caudillos, ni héroes. Es una historia privada pero que se hace pública porque hace historia.
Es una historia real. Tan real, como que Leandro siempre fue Nayla.

Aquí están ellos:

“Para mí ser mujer es ser lo que soy desde que tengo uso de razón. Me costó mucho cargar con Leandro más de treinta años y me costó mucho también dejarlo porque te acostumbrás a las cosas. Pero mujer me sentí siempre, nunca sentí tener el rol de un varón.”
“Como decía en el documental: lo que tenía que ser un feliz cumpleaños por ahí no era tan feliz. Yo no pretendía que me regalaran una muñeca o una pollera, simplemente que me regalaran algo más unisex (juegos didácticos), con lo que yo me sintiera más identificada. Quizás ellos no se daban cuenta; pero esas cosas te marcan. Ahora, de grande y después de hacerme todos los cambios que tenía que hacer, me estoy dando los gustos regalándome las cosas que quizás no tuve de chiquita. Y eso me hace sentir plena.”
“Jamás dudé. Soy de analizar mucho las cosas, de ponerme en el lugar del otro. Gracias a Dios somos todos diferentes. Yo entiendo que las cosas nuevas asusten al principio, pero después ya no.”
“Tres Lagos es mi lugar en el mundo. Algún día me gustaría -como experiencia- vivir en otro lado, pero Tres Lagos es mi casa: toda la vida viví ahí. Ya la gente me conoce bien, sabe quién soy y eso es lo importante.”
“Es muy fuerte saber que la gente quiera que el documental sirva para la educación, que se muestre en los colegios. Estaría bueno -si lo pueden usar-,  para que las nuevas generaciones ya traigan incorporado el tema de NO A LA DISCRIMINACION y SI A LA ACEPTACION de lo diferente. Te guste o no te guste, se trata de no destruir sino construir.”
“Estamos en el 2015, ya basta de estar encasillando a las personas por lo que tenés… por lo que sos… por lo que dejás de ser. Somos personas y eso es lo que tiene que interesar. En definitiva, te van a querer y te van a dejar de querer por lo que sos, no por lo que tenés o no tenés.”
(Nayla Fernández)

“Un día Martín Marcou me contó que tenía un compañerito del Jardín de Infantes -de una promoción de cuatro o cinco- en un pueblo de doscientos habitantes de la Patagonia, y que ese compañerito se quería hacer una cirugía de reasignación de sexo. Justo queríamos realizar un viaje para esa zona, así que surgió la idea de filmar un documental.”
“Conocí a Nayla allá. Ella estuvo dispuesta a la exposición, pero siempre pensamos que esa exposición era en parte por ella y también por muchas más. Nunca fue la exposición por la exposición misma.”
“La intención no era hacerlo didáctico, pero el resultado terminó siéndolo.”
“El prejuicio es desconocimiento. Uno prejuzga cuando no conoce. Cuando se empieza a conocer, entonces se empieza a juzgar: a criticar o no, pero se hace un juicio.”
“El desconocimiento es mayor en ciudades más grandes; en un pueblo de doscientos habitantes, donde vivía Nayla con otro nombre, ya la conocían.  Conocían a la persona, conocían su esencia. Entonces, no podía haber un prejuicio sobre eso. Por eso Tres Lagos es su lugar de acogida, su lugar en el mundo, porque la conocen.”
“Lo fundamental del documental es que ayuda a conocer y conociendo se van cayendo los prejuicios.”
(Gonzalo Tomás Pérez)


"Hace siete años que canto en el subte y lo conocí a Martín Marcou ahí. Me compró el disco y luego se puso en contacto para decirme que le había gustado la música, las canciones. Finalmente nos conocimos personalmente y comenzamos una amistad en la que nos une el amor por lo que hacemos, él en su faz artística por el teatro y yo por la música.”
“Empezamos a tener un vínculo, me contó el proyecto, me preguntó si yo quería y obviamente le dije que sí. Estuvimos viendo los temas hasta que quedaron tres. Nos encontramos en su casa y allí conocí a Nayla que es un amor, un sol de persona, pura luz, belleza y calidez.”
“Aunque hago varios estilos musicales, me dedico a la música folclórica. Cuando ella dijo que le encantaba uno de los temas preferidos míos ‘¿Por qué será?’ que interpretaba Tamara Castro (para mí la mejor) quedó seleccionado también para el track del documental.”
“En algún punto, su historia también me identifica. Yo soy muy católica, muy creyente y en mi familia tengo una hermana y una tía consagradas religiosas. En mi casa de esto como otros tantos temas no se hablaba. Hasta que de grande entendí cosas que me fueron pasando de chica en cuanto a mis emociones. Descubrí que era gay, me costó muchísimo asumirlo, no lo entendía… yo había tenido varios novios. No lo pude hablar con ninguno de mis doce hermanos, pero sí con una cuñada que se preocupaba porque me veía llorando. La quiero muchísimo porque fue la primera persona con la que pude explicarle todo. Yo sigo siendo la misma; no soy de las que andan embanderadas con este tema. Voy por mi carril, no ando gritándolo a los cuatro vientos, pero si alguien pregunta tampoco tengo que negarlo. Cada uno vive como más lo hace feliz.”              
“SE PUSO LINDO TRES LAGOS es un documental que muestra que uno tiene que vivir la vida como mejor le hace. Vivirla, y animarse a hacer lo que hizo Nayla. Ella es un ejemplo para muchas personas: en un pueblo de doscientos habitantes tuvo que pararse, enfrentarse, vivir mal la adolescencia… No es fácil, y ella demostró que siempre fue la misma. Hoy por hoy, este documental debería ser una ventana abierta para muchos lugares que todavía están oscuros. Debería ser el puntapié inicial para que mucha gente se entere de muchísimas cosas. Que entiendan que es una persona que vive cosas como todo el mundo… que sufre por cosas como todo el mundo… que vive y hace feliz a la gente siendo como es. Porque cuando vos no podés ser vos, no sos feliz vos ni la gente que te rodea, porque está con alguien que no es. Entonces, la valentía de ella y la sabiduría que tuvo para llegar a ser lo que es hoy, es admirable. Ojalá que todo el mundo sepa su historia, este es un documental tratado con mucha seriedad, mucha sensibilidad, mucha realidad y mucha frescura. Acá no se inventó nada, es la historia de ella, de Nayla.”
(Cecilia Encina)



fotos: Elsa Aurora Nieto

sábado, 1 de agosto de 2015

JORGE TROIANI

De vocación hacer reir a la gente


El mundo del espectáculo nacional tiene, en su historia y presente, una gran riqueza de artistas dedicados a la comedia y a las imitaciones.
Uno de ellos (a quien recuerdo imitando la voz del relator de fútbol Muñoz, más  los mil y un sonidos que a él se le podía ocurrir), es el humorista Jorge Troiani.

Un artista que ha trabajado en cine junto a Olmedo y Porcel o -mucho más cercano en el tiempo-, siendo una de las voces de la película Metegol.
En televisión, desde Telecómicos pasando por Telecataplum y Mesa de Noticias, y tantísimas otras intervenciones en los programas ómnibus.
El teatro lo tuvo presente en ‘Orestes, El Super’ con Alberto Fernández de Rosa (entre otros) y ‘Troianísima’ junto a cómicos como Chelo Rodríguez.

Una vez dijo: “Lo que me importa es hacer reír a la gente”. Quizás sea por eso, porque se percibe que no es solamente una profesión en él el hacer reír. Es una necesidad vital. Entonces, en sus presentaciones el juego siempre tiene la complicidad del público: ambos se divierten, ambos lo disfrutan.

Mientras prepara su metrópolis (llena de humor y baile) para salas teatrales con el espectáculo TROIANÓPOLIS; Jorge Troiani tiene su intervención todos los sábados en LA AURORA TANGO (Av. Corrientes 3600) momento en que los cantores y bailarines dan lugar a este caballero, con aire de buen vecino, para llenar ese tiempo con risas y carcajadas.
Así lo he disfrutado y allí lo he entrevistado:

“Arranqué muy joven, a los diecinueve años haciendo humor en la facultad entre amigos y compañeros. Ellos fueron quienes me confirmaron que era bueno en el humor. Me motivé y decidí entrevistarme con un productor que me llevó a La Revista Dislocada, y ahí debuté con Délfor a los veintiún años y nada menos que con el Gordo Porcel, Tristán, Guido Gorgatti, Vicente Rubino, Raúl Rossi, todos humoristas geniales de aquella época. Ver que ellos se reían de lo que yo hacía, me alentaba y emocionaba.”

“Desde muy chico siempre estuve muy atento a mi oído. Escuchaba todos los sonidos: me paraba en la vía del tren y escuchaba al tren que pasaba… me paraba en las avenidas y escuchaba los autos, los camiones… todo lo que se producía a través de un sonido yo le prestaba atención; no solamente de transporte, todo tipo de sonido: la licuadora, los huevos fritos, todo lo que podía captar. Y en eso me fui perfeccionando.”

“Recuerdo en la época de Mesa de Noticias que estaba Juan Carlos Mesa caminando por el pasillo de ATC, lo paro y le digo: -‘Tengo una idea, voy a hacer El Increíble Hulk’. Y me respondió: -‘Buenísimo, ya te la compro’. Y así nació El Increíble Hule. Fue una intervención de un mes con un resultado maravilloso, yo era un electricista y Nito Artaza era el cucarachero. Tuve hermosos y graciosos recuerdos vividos con ellos.”

“Hay humoristas a patadas para poder hacer otra vez programas como Telecataplum u Operación Jaja, pero no se animan a producirlos o no hay guionistas que escriban sketches. Sí, continúa habiendo en la actualidad un elemento maravilloso de humor: Freddy (Villarreal), Yayo, Pachu, Pichu, Campi, Gladys (Florimonte), Fátima (Florez)… yo hoy en día tranquilamente haría el sketche de Los Jubilados, y por supuesto nuevos.”
“Si una producción se lo propone; con tantos y buenos cómicos se podría realizar un programa de una temporada, y sería extraordinario.”
“Quizás no están las personas que puedan escribir para darle luz. Antes eran fenómenos: Cammarota, Hugo Moser, Délfor… Gerardo, un genio que inventó Polémica en el Bar donde eligió muy bien a los cómicos: las peleas entre Altavista y Porcel que allí se daban fueron antológicas.”

“Ahora estoy trabajando en LA AURORA TANGO, lugar al que vengo con mucho amor. Mientras, empiezo con los ensayos de TROIANOPOLIS para arrancar en las primeras semanas del mes de setiembre donde hay sketches en los que participo, más algunas entradas mías.”
Willy Poch está en la producción de esta nueva propuesta. Se completa el espectáculo con un cuadro de baile muy bueno a cargo de Pablo Dabruzzo. Poch ha reunido un elenco de la categoría que me gusta a mí. La idea es hacer gira por distintos teatros de la zona sur de la Provincia de Buenos Aires: Lomas de Zamora, Banfield, Adrogué,  lugares –todos-, que tienen muy lindas salas teatrales.”

“Siempre tuve un público maravilloso. Puede ser un público muy joven que disfruta de lo que hago o puedo encontrarme con una mesa de gallegos y que no se ofenden por los chistes de gallegos. Eso te produce una gran satisfacción.”

“Si uno mantiene la humildad es muy difícil que se elogie a sí mismo, te vas dando cuenta de lo bueno que sos, con la felicitación de la gente.”
(Jorge Troiani)


fotos: Elsa Aurora Nieto